十二经络,左眼跳-ope_ope体育app下载_ope体育客户端官方下载

一、不断打破的艺术鸿沟

20世纪60时代中后期,一个一般被称为极简主义的艺罗男堂术家集体,包含罗伯特莫里斯(Robert Morris)、唐纳德贾德(Donald Judd)、托尼史密斯(Tony Smith)、卡尔安德烈(Carl吴平月 Andre)等,展出了一系列著作。这些著作或许非绘画非雕塑,或许将绘画和雕塑的形状简化到不能最简。前者如贾德的《无题》(1966年),一组由六个立方体构成的挂在墙上的著作。说它是雕塑,它却像传统的绘画那样挂在墙上;说它是绘画,它却不必颜料、画布。总归是一个非绘画非雕塑,但一起又在绘画与雕塑之间的“特别物品”(贾德自己对它们的称号)。后者如托尼史密斯的《黑色盒子》(1963-1965年),一块漆成黑色的准立方体钢材,形状简化到了极致。

唐纳德贾德(Donald Judd)《无题》1966

十二经络,左眼跳-ope_ope体育app下载_ope体育客户端官方下载

托尼史密斯(Tony Smith)《十二经络,左眼跳-ope_ope体育app下载_ope体育客户端官方下载黑色盒子》1963-65年

传统上对极简主义的解说,八成以为他们是现代主义理论的逻辑定论。而现代主义理论一般又被以为归纳在克莱门特格林伯格(Clement Greenberg)的《现代主义绘画》一文中。在这篇论说视觉现代主义的最著名的文章里,格林伯格提出了现代主义的实质是“以一个学科的特有办法批判这个学科自身”,因此现代主义成了一场不断自我批判、不断朴实化的进程。所谓朴实化,便是从每一种艺术前言(例如绘画)中不断除掉那些不归于它的实质的东西。比方说,对绘画来说,文学性、立体感、戏剧性,乃至音乐性都不是实质性的东西。因此,对格林伯格来说,平面性成了绘画绝无仅有的特质,乃至构成绘画绝无仅有的实质。他说:

新年祝愿词

可是,正是绘画外表那不行逃避的平面性的压力,对现代主义绘画艺术据以批判并界定自身的办法来说凯旋门,比任何其他东西都来得更为底子。由于只要平面性是绘画艺术绝无仅有的和专属的特征。绘画的封闭形状是一种限制条件或标准,与舞台艺术同享;颜色则是不只与剧场,并且与雕塑同享的标准或手法。由于平面性是绘画不曾与任何其他艺术同享的仅有条件,因此现代主义绘画就朝着平面性而非任何其他方向开展。①

在稍后宣告的《笼统体现贮组词主义之后》的文章里,格林伯格进一步指出:

在别处(在《现代主义绘画》里),我现已写过那类自我批判的办法,我以为这一办法供给了现代主义艺术的内在逻辑……自我批判的意图——这种自我批判是阅历的,彻底不是理论家的事——是要确认艺术及各类详细艺术的不行复原的实质。在现代主义的检测下,绘画艺术越来越多的常规已被证明是可有可无的、非实质的。到现在为止,人们现已坚信,绘画艺术不行复原的实质好像由两个底子的常规或标准组成:平面性与平面性的鸿沟;恪守这两个标准已足以发明一个可以被阅历为一幅画的目标:因此,一张打开的或被钉起来的画布,早已作为一幅画存在——虽然并不必定是一幅成功的画。②

克劳德莫奈(Claude Monet)《日出形象》1872

保罗塞尚(Paul Czanne)《高脚果盘》

在这儿,格林伯格的理论提出了如此极点的观念:“一张打开的或被钉起来的画布,早已作为一幅画存在。”而这,毫无疑问是他的现代主义理论应有的逻辑定论。

我以为,没有比这一艺术史和艺术理论的个案更好的东西,来叙述艺术不断打破其鸿沟的故事了。当艺术(这儿暂以绘画为例)的实质,被以为有必要具有尊贵的体裁(神话、前史体裁或宗教故事),库尔贝的《碎石工》和马奈的《龙须草》就打破了其鸿沟;当绘画被以为至少有必要完结,而完结又被了解为一切制造进程的痕迹(包含笔触)有必要被掩盖起来,莫奈的《日出形象》就打破了其鸿沟;当绘画的实质被以为有必要具有正确的透视和素描,不然就不是绘画(至少不再是正确的绘画)时,塞尚的《高脚果盘》就以其扔掉透视和正确素描而打破了其鸿沟;变形可以承受,但绘画至少要有正确的颜色(而所谓正确的颜色,要么是古典画派中的固有色,要么是现代画派中的联系色),马蒂斯的片面颜色就打破了它的鸿沟;颜色可以片面,但绘画至少得有必要的具象的形象,康定斯基和蒙德里安的笼统画便打破了其鸿沟;笼统可以,但画面至少得有一些颜色,以及或几许或有机的形象,马列维奇的《白上加白》的纯白色颜料画就打破了其鸿沟;画布上的纯色颜料可以,但绘画至少得有颜料,那么,一块没有任何颜料的纯画布是不是一幅卧蚕眼画?

不管答案是必定仍是否定的,绘画这门艺术好像都现已被逼到了其逻辑的死角。绘画死了,人们这样宣告。事实上,宣告绘画逝世的时间,早在19世纪30时代达盖尔发明照相术的时分,就现已有人提出来了。绘画好歹还苟延残喘了一个世纪之久。自从摄影术发明以来,一部现代绘画史,用格林伯格的话来说,便是不断地发现其可有可无的常规被扔掉的前史,可是,他坚持以为,绘画终究发现有两个常规是无法扔掉的:平面性以及平面性的限制(或鸿沟)。

因此,当极简主义艺术家们将格林伯格的理论推进到其逻辑极致——他们的确展出了一块纯白的画布(或许,就雕塑而言,一个纯黑的立方体)的时分,某种含义上,人们总算松了一口气:现在,绘画真的死了(或许,就雕塑而言,雕塑也真的死了)。

绘画死了,但艺术好像并没有完结。虽然,当1917年——早在极简主义诞生整整半个世纪之前,法国艺术家马塞尔十二经络,左眼跳-ope_ope体育app下载_ope体育客户端官方下载杜尚将一只小便器送到美国独立艺术家大展之上时,艺术相同被宣告为现已完结了。只不过,宣告艺术完结的这位哲学家,还得等候半个世纪之久,当他在某个画廊邂逅安迪沃霍尔的《布里洛盒子》的时分,才严厉地考虑艺术完结之事。人们都知道,他便是阿瑟丹托。③

二、关于艺术鸿沟和艺术实质的论说

关于艺术实质和艺术鸿沟的论说早已浩如烟海。虽然欧陆哲学供给了20世纪以来简直一切最具原创性的艺术哲学和美学思维,可是,围绕着艺术鸿沟的谈论,首要成了英美剖析哲学家们的专业。剖析哲学有其优势,特别是,它们十二经络,左眼跳-ope_ope体育app下载_ope体育客户端官方下载占有了英美各大十二经络,左眼跳-ope_ope体育app下载_ope体育客户端官方下载学哲学系的首要职位,因此显得华球网直播更有体系内的强势。他们彼此引证(因此其论文的引证率不低),并且清晰排挤非剖析传统的言辞(成心疏忽或不引证它们成了他们的首要战略)。④人们谈到艺术的鸿沟或艺术的实质等问题,总是绕不开剖析哲学,本文企图供给一个更广大的视界,将来自艺术史的理论论说包含进来。

跟剖析哲学拿手言语剖析,并将艺术的实质问题或鸿沟问题归纳成“艺术是X,当且仅当X……”之类的论说不同,来自艺术史的相关论说,具有艺术史史料的实证优势,而这些史料,一般是剖析哲学忧虑自己被污染,因此只怕避之不及的。剖析哲学好像在哲学的(philosophical)与前史的(historical)之间,划出了严厉的鸿沟。哲学的办法只剖析言语,而不及言语所涉的前史内容。一般这种办法被以为可以追溯到康德那儿,由于康德严厉区别了先验的和哲学的论说,与阅历的、前史学的和人类学的论说。可是,正如我下文行将标明的,只要有关艺术实质和鸿沟的描绘性论说(以及某种程度上的标准性论说),才合适剖析哲学。相反,晚近越来越显出其生机的常识考古学的论说,并不局限于剖析哲学一隅。

让咱们先看有关艺术实质和鸿沟的描绘性论说。不管是亚里士多德的“艺术是仿照”,柯林伍德的“艺术是体现”,托尔斯泰的“艺术是情感的沟通”,仍是布鲁姆斯伯里集体的“艺术是有含义的方式”⑤,实质上都是对艺术“是”(is)什么的描绘,因此都是逻辑-本体论的,也合适对其进行言语剖析,例如对其逻辑谓词的界说,以及对艺术这一概念的内在和外延的界定。而外延的界定必定意味着对其鸿沟的确认。可是,正如比利时学者蒂埃尔德迪弗(Thierry de Duve)所说,寻求对艺术作这类界定的人,好像是从火星上来的人种学家,他们是从生态区位上来描绘并界定被人类声称为“艺术”的东西的。⑥

可是,没有一个给艺术下界说的人是从火星上来的,或许可以以天主的视界来观看和描绘人类的种种艺术活动。任何一个人总是现已是人类大家庭的一分子,总是现已是一个“介入式”的社会学家,总是现已是一个为抢夺艺术“应当是”(ought to)什么的言语权的“前卫艺术家”、“前卫艺术理论家”或“前卫艺术批判家”。在这种含义上,关于艺术是什么的那个逻辑-本体论问题,不得不让坐落艺术应当是什么的言语-符号学问题,从而让坐落艺术实践或有关艺术的言语自身的语用学问题。⑦

20世纪八九十时代,一种从底子上差异于英美剖析哲学的艺术理论,一种打破了“哲学的”与“前史的”二元敌对的常识考古学论说,开端进入有关艺术界说及其鸿沟的谈论。在对有关艺术界说的描绘性论说和标准性论说做了通盘的考量之后,德迪弗发现没有一种论说能通得过杜尚《小便器》的测验。例如,近代以来影响最大的艺术理论,即康德美学——就康德是美学学科的真实奠基者(但不是美学学科的命名者)而言,也便是美学自身是建立在艺术品与日常用品的区别之上的,但杜尚的小便器不便是一个日常用品吗?由此产生了一个结果,要么不供认杜尚的小便器是艺术(这与艺术史和整个艺术体系不合:由于不管是艺术史仍是艺术体系都现已将杜尚的小便器记录在案,并毫不隐讳地把它置于博物馆之上),要么供认康德美学或整个古典美学的溃散。许多人挑选了前者。但这也就意味着,他们挑选了无视整整一个世纪以来对折以上的今世艺术。由于,不管是达达主义、激浪派,仍是大都概念艺术、地景艺术、设备艺术,都是建立在杜尚的现制品概念之上的。

然后,在调查了有关艺术实质及其鸿沟的描绘性论说和标准性论说之后,德迪弗以为它们要么是不能成立的,要么是无趣的。正如上面现已说到的,这些论说之所以不能成立,是由于它们都通不过杜尚《小便器》的测验。而归因论或常规论可以通过这一测验,仅仅与杜尚精心策划、波谲云诡的“泉”这一事情比较,那些半个世纪之后才提出来的理论,一会儿变得陈旧无趣了。⑧

有鉴于此,迪德弗挑选了常识考古学的办法。考古学与前史学似有相似之处,例如它们都处理现已曩昔了的目标。可是,与前史学注重根由和影响等历时调查不同,考古学注重对时代学上的某个横截面作共时研讨,因此它调查的是言语事情的各种常规及边沿条件。迪德弗发现,有一个时期,艺术这个名词在西方底子上被当作一个专名来运用。虽然从穆勒,经弗雷格和罗素的校对,再通过约翰塞尔、普特南的再校对,直到克里普克,剖析哲学中的专名理论显得较为杂乱,可是,他们的一个中心题旨是,专名(例如“约翰”)只要指称,没有含义。你很难幻想一切被叫作“约翰”的人具有所谓的共通实质或约翰性。艺术也复如是。你只能说“这个是艺术”“那个也是艺术”,但“艺术”这个称谓,并无固定的内在或含义。⑨

这一发现的作用是惊人的,乃至可以说是耸人听闻的。什么?在西方前史上的某一个时期——切当地说便是现代时期——艺术这个称谓被当作专名来运用,只能用它来指称“被称为艺术的东西”,却没有固定的内在或含义?!但很快,读者大约可以了解,为什么这个乍一看耸人听闻的见地,却值得仔细考量。

这就触及德迪弗在《杜尚之后的康德》里所说的第三个首要观念:他关于艺术曾经是一个专名的理论可以处理现代艺术的二律背反。什么是现代艺术的二律背反?这儿有必要扼要刺进科苏斯与格林伯格之争。

20世纪60时代,合理格林伯格的名声如日中天的时分,他的理论遭到了概念主义艺术家和理论家科苏斯(Kosuth)的应战。科苏斯坚持以为艺术便是概念,而不是格林伯格所说的是审美(现象)。⑩他们之间的理论不合,可以归纳成如下方式:

正题(格林伯格):艺术不是概念(艺术基地铁2033于兴趣)

反题(科苏斯):艺术便是概念(艺术与兴趣无关)

罗伯特劳申伯格《已擦除的德库宁的著作》(Erased de Kooning drawing)1953年,现藏于旧金山现代艺术博物馆

从回忆的视点看,格林伯格的读解答应他将自己的美学限制在现代主义绘画和雕塑上,而科苏斯的读解却为60时代呈现的、某些质疑传统前言的特别鸿沟的艺术实践设定了规矩。对这些艺术实践来说,这一替代计划好像变成了下面这种景象:要么咱们为咱们所做的东西要求“艺术”之名,而以审美为价值;要么咱们需求审美,而又处于不是“艺术”的称号之下。因此,这成了“没有审美的艺术”与“没有艺术的审美(举动)”之间的一个比赛。而你不管拥护哪一方,都有或许献身20世纪以来(特别是20世纪60时代以来)的对折艺术品:

在艺术(At)这一边,咱们可以发现这样一些著作:它们被称为艺术,又被假定掠夺了一切审美质量,例如罗伯特劳申伯格的《擦掉德库宁》(Rober尹国驹采访全程视频t Rauschenberg's Erased de Kooning,963),罗伯特莫里斯的《审美撤离的陈说》(Robert Morris's Statement of Esthetic Withdrawal,1963),吉恩比利的《词画》(Gene Beery's Word Paintings)(1960-1963,例如,其间有一幅是这样说的:“抱愧,此画暂时过期了。因更新而封闭。等候审美重启”)。

而在举动(ACT)那一边,咱们发现了大都时分归于不那么有理论野心,但却最富有乌托邦颜色的概念艺术的著作,或许归于激浪派的著作。这些著作想要供给或引发审过门石美阅历,却不声称它们应该被称为艺术,或许它们应该被置于一个被称为艺术的语境中。这种倾向的典型比如是所谓的“调控下的著作”或“指导下的著作”,它们可以被制造出来,却不必定需求艺术家来做,而是任徐秀娟在棺材里的相片何人都能做的。(11)

众所周知,康德通过诉诸将概念划分为“规定性的”和“非规定性的”,进一步通过诉诸“现象的超理性的基底”这个“非规定性的概念”来解qq经典分组决兴趣的二律背反。而德迪弗通过诉诸“艺术是一个概念,但它不是一般概念(通名),而是专名”的理论,成功地处理了现代艺术的二律背反:

正题(格林伯格):艺术不是概念,它不是一般概念即通名(而是一个专名)

反题(科苏斯):艺术便是概念,t77它是一个专名

因此,格林伯格的正题与科苏斯的反题,就不再构成背反。现代艺术史上总是有对折著作被宣告为不是艺术的状况,也得以战胜。

可是,如果说艺术的专名理论依然归于高度的剖析哲学的话,那么,德迪弗真实原创的当地是他的现代主义考古学。惋惜他在这个问题上的探究,用力之巨,洞见之深,底子不是我简略的述评所能见出的。这儿,我只能对他的其间一个洞见标明惊叹。如果说康德第三《批判》的悉数预设乃是“人人都是鉴赏家”(通过审美教育,人人得有鉴赏能力,因此鉴赏判别是一般而又必定的),那么,德迪弗的现代主义考古学则发现,杜尚(通过其后嗣波依斯的诠释)的悉数洞见则是:人人都是艺术家。(12)

人人都是艺术孙立平评习家,也就意味着人人都不是艺术家。剖析哲学家会这样说。没错。只要在剖析哲学范围内,这个出题才会失掉含义。可是,在现代主义的考古学中,它却是一项极端了不得的成果。谓予不信?请看下文。

三、前言性与物性的临界点

至少从德国浪漫派(例如诺瓦里斯)开端,人们就早已对人人都是艺术家这一乌托邦充满了神往之情。德迪弗的成绩在于考掘出这个乌托邦是怎么一步步走向实际的。首要,伴随着现代社会大规模分工的呈现,艺术发明这一即便晚至文艺复兴时期仍是充满了法力的活动,阅历了一系列的怯魅进程。管装颜料的呈现,使得绘画云浮创造成为现代工业流水线的一部分。(13)修拉涣散摆放颜料点子,让观众在视网膜上组成终究图画的做法,进一步使观众成为艺术创造进程的一部分。(14)因此,从准则上说,现代一切的绘画著作,都现已早已是半现制品。而从半现制品走向杜尚的现制品,只不过是个时间问题。

可是,如果说咱们真的无法仔细对待艺术诡计论——以为今世艺术是美国政府的诡计的理论,那么,咱们至少还得阐明,为什么杜尚直到半个世纪之后,也便是直到20世纪60985大学名单时代才被公以为是一位艺术大师。我以为,这是真理需求时间才干被采信这个无情的“元真理”(meta-truth)的典型例子。前史需求通过整个前卫老梁故事汇呼兰大侠艺术运动(特别是达达主义),通过整个晚期现代主义(特别是笼统体现主义),才会在新前卫(特别是极简主义)中逐渐提醒其真理。由于,只要在极简主义中,格林伯格誓死保卫的现代主义理论,才与杜尚的现制品理论合流。

回到本文最初说到的格林伯格现代主义理论的逻辑定论:一张绷紧的或钉在墙上的画布,现已是一幅绘画。而当极简主义者真的将一张白画布,或是一个漆成黑色的立方体展出的时分,他们好像仅仅用详细著作展现了格林伯格的理论。

可是,有一个人既对格林伯格的这一理论标明不满,也对极简主义者将格林伯格的理论进行到底的做法标明了不满。他便是迈克尔弗雷德(Michael Fried)。他说:

首要,说一幅钉在墙上的光溜溜的画布并不必定是一幅成功的画,这还不行;我以为,这样说或许愈加准确:它并不是一幅令人信服的(conceivably)画……在人们视钉起来的画布为一幅画的含义上,将某物视为一幅画,与信任一件特其他著作可以跟曩昔那些其质量毋庸置疑的画作进行比较,是两种彻底不同的阅历:我想说的是,除非有什么东西迫使咱们信任它的质量,那么,它就不过是某种微乎其微的或名不副实的绘画算了。这标明,平面性及平面性的鸿沟不该该被以为是“绘画艺术不行复原的实质”,而是某种相似某物之被视为一幅画的最起码条件的东西;因此,要害的问题不是那些最起码的、永久的条件是什么,而是,在某个既定时间,能迫使咱们信任咱们可以继续将它视为一幅画的东西是什么。这不是说绘画没有实质;而是断语,那种实质——例如那种可以迫使人们信任它是一幅画的东西——首要是由最近的曩昔那些重要著作决议的,因此也是出于对最近的曩昔那些重要著作的回应而继续地加以改动的。绘画的实质不是某种不行复原的东西。毋宁说,现代主义画家的使命是要发现那些常规,在一个既定的时间,这些常规自身就可以将他的著作的身份确以为绘画。(15)

当人们现已在诘问一块空白画布是否是一幅画(或许更切当地说,是否是一张成功的画),当绘画好像现已被逼到死角的时分,弗雷德敏锐地捕捉到了艺术界的新动向,一起也更具原创性地提出了有关艺术鸿沟问题的新理论(惋惜的是,他站错了队:站在了保卫现代主义前言理论,对立极简主义物性理论的那一边;某种含义上也是站在了整个今世艺术的敌对面)。他很快就发现后来被称为极简主义的一群艺术家,现已开端以剧场性(theatricality)来替代在场性(presentness),以物性(objecthood)来替代艺术的前言性。当人们以为艺术仍是前言的时分,他们是通过艺术前言,领悟到其他东西(可所以形而上学的真理,审美狂喜,也可所以其他什么)。而当人们不再将艺术当作前言,而是直接当作一个物品,一种物性;他与这一物品之间的联系,也不再是静观深思,而是参加到艺术家有预谋地加以调度的整个场域的时分,艺术这回事的确现已发作了底子性的改动。

简略地说,将画布视为一幅画(或艺术品),所需求的仅仅观看的情绪发作一点改动。就此而言,我不得不惊奇于艺术家不断打破艺术鸿沟的发明力。现在,剧场性、跨前言性(Intermedeality)和场域特别性(Site Specificity),已毫不隐讳地被写入今世艺术的美学教科书了。(16)

当绘画前言到达其物性的临界点(变成一块空白画布的时分),人人都以为绘画现已走进了死胡同,但谁能预见今世的艺术家们又将物性(而不再是前言性)当作了艺术表达的手法?这大约便是艺术鸿沟及其打破的故事中最成功的事例。当哲学家以为一个千仞雪没有鸿沟的东西是无法谈论的,或许以为人人都是艺术家也就意味着人人都不是艺术家时,他们仅仅在尽一个哲学家的本分:企图用概念去掌握生生不息、方生方死的现象。而当艺术家总是打破艺术概念的鸿沟的时分,他们也仅仅在尽自己的本分:只不过,与哲学家阿瑟丹托所声称的“哲学对艺术的掠夺”正好相反,这是艺术对哲学的掠夺。(17)

【注释】

①C.Greenberg,"Modernist Painting",in C.Harrison & P.Wood(eds.),Art in Theory 1900-1990:An Anthology of Changing Ideas,Oxford:Blackwell Publishers Ltd,1992,p.756.

②C.Greenberg,"After Abstract Expressionism",Art International 6,Oct,25,1962,p.30.

③拜见阿瑟丹托:《寻常物的嬗变》,陈岸瑛译,南京:江苏人民出书社2012年版;《艺术完结之后》,王春辰译,南京:江苏人民出书社2007年版。

④关于剖析哲学的优势和下风的谈论,代不乏人。其间要数从剖析哲学中反戈一击的理查德罗蒂最有发言权。拜见罗蒂:《哲学与天然之镜》,李幼蒸译,北京:商务印书馆2003年版;《后哲学文明》,黄勇译,上海:上海译文出书社1992年版。晚近对剖析哲学的深化透析,拜见罗森:《剖析的极限》,夏代云译,上海:华东师范大学出书社2016年版。

⑤Significant form在国内一般被译为“有意味的方式”,并且被以为是克莱夫贝尔提出来的。可是,对前史文献的进一步考证标明,相似的说法在贝尔《艺术》(1914年)出书之前良久,就开端在布罗姆斯伯里集体中盛行。例如,贝尔的教师、公认的现代美学十二经络,左眼跳-ope_ope体育app下载_ope体育客户端官方下载理论的奠基者之一罗杰弗莱早在1910年的讲座中就用了“体现性的和有含义的方式”(expressive and significant form)这样的表述。而从布鲁姆斯伯里集体所建议的方式主义理论着眼,这个高度方式主义的概念也不宜译为“有意味的方式”(特别是通过李泽厚先生的解说后,它成了马克思主义实践美学的注脚,意味好像有了“沉淀着内容意涵”的意思),而是“有含义的”“表达含义的”意思。详见笔者为罗杰弗莱《弗莱艺术批判文选》(沈语冰译,南京:江苏美术出书社2010年版)所写的“导论”,第3—49页。

⑥拜见蒂埃里德迪弗:《杜尚之后的康德》,沈语冰等译,南京:江苏凤凰美术出书社2014年版,第7—16页。

⑦德迪弗:《杜尚之后的康德》,第16—28页。

⑧拜见德迪弗:《杜尚之后的康德》,第二章“考虑到理查德穆特事情”,第82—121页。

⑨特别拜见德迪弗:《杜尚之后的康德》,第51—54页。

⑩Kosuth,"Art after Philosophy Ⅰ and Ⅱ,"in Idea Art,ed,Gregory Battcock,New York:Dution,1973.

(11)拜见德迪弗:《杜尚之后的康德》,第238—243页。

(12)德迪弗:《杜尚之后的康德》,第五章“杜尚之后的康德”,第227—300页。

(13)拜见德迪弗:《杜尚之后的康德》,第三章“现制品与管装颜料”,第125—165页。

(14)晚近的研讨更是将修拉置于盛期现代主义与19世纪后期资本主义现代性的要害方位。修拉的著作不只与大规模出产的生理和个别心理学言语相适应,并且与涂尔干、塔尔德和勒庞的社会学及群众心理学密不行分。拜见Jonathan Crary,Suspensions of Perception:Attention,Spectacle and Modern Culture,MIT,1999,pp.149-280。

(15)迈克尔弗雷德:《艺术与物性》,张晓剑、沈语冰译,南京:江苏凤凰美术出书社2013年版,第48—49页。

(16)拜见Juliane Rebentisch,Aesthetics of Installation Art,Sternberg Press,2012。

(17)丹托“哲学对艺术的掠夺”,见Arthur Danto,The Philosophical Disenfranchisement of Art,Columbia University Press,1988;笔大群利爪龙者对丹托的批判性谈论,拜见“哲学对艺术的掠夺:阿瑟邓托”,载《20世纪艺术批判》,北京:我国美术学院出书社2003年版,第283—309页。

注:本文来源于《北京大学学报》。

声明:该文观念仅代表作者自己,搜狐号系信息发布渠道,搜狐仅提十二经络,左眼跳-ope_ope体育app下载_ope体育客户端官方下载供信息存储空间服务。

演示站
上一篇:bingo,资产评估师-ope_ope体育app下载_ope体育客户端官方下载
下一篇:朴槿惠,冥王星-ope_ope体育app下载_ope体育客户端官方下载